everyday is a symphony
□□□6thアルバム。
いとうせいこう加入後初リリース。「Everyday is a Symphony」というテーマのもとに日常のあらゆる“音”をフィールドレコーディングで録音し、それを“ネタ”に楽曲を作り上げるというコンセプチュアルな作品。
2009年12月2日 水曜日 発売
アーティスト: □□□
01 Everyday
02 Good Morning!
03 Tokyo
04 卒業
05 海
06 ヒップホップの初期衝動
07 有志の宝くじ
08 温泉
09 moonlight lovers
10 夢中
11 花見
12 Re:Re:Re:
13 飽きる
14 00:00:00
15 everyday is a symphony
レーベル: commmons
「commmons SPECIAL」に掲載されたメンバー全曲レビュー
1. Everyday
MIURA いろんな時間、いろんな場所 その時間、その場所、での会話、雰囲気、を編集してひとつの文脈をつくってみました。人が生きていくこと、その人の今までの人生の記憶って意外とこんなかんじで断片が編集されて「いまの自分」というふうに自分で認識しているんじゃないでしょうか。
SHIGE フィールドレコーディング紹介曲。ちなみにベースはラップのリズムとユニゾンという驚異。
SEIKO オールドスクール感が出したかったので、三人のパートを分けてラップしてます。新旧融合の面白み。
2. Good Morning!
MIURA 歌詞にあるとおりすごく目覚めのいい朝のすごく気分がいいかんじ。冒頭のシンセベースが「ビー」っていてるのが段々グニャグニャしてくるのは脳波が寝てる状態から起きる状態へ移行するイメージ。だから出だしの歌詞も『脳波ーーーから～～～』となっててーーーも～～～も「ビー」って歌っているんですが「ビー」の部分の音程がB（シ）なのでそれとのダブルミーニングという微妙な小ネタでした。そして曲の最後で家を出て駅に向かいます。
SHIGE 俺が知った時には出来てた。でも好きな脳波ソング。
SEIKO コーシのあとに数小節ラップをとか、途中シャッフルになるところに歌詞をなど、次々にコーシから指示が来た曲。結果、複層性のある曲になりました。
3. Tokyo
MIURA それで『玄関を出て、傘をさして、改札抜け、電車に揺られ』るわけです。で、冒頭のこのフレーズ、じつはこの曲のデモのインストバージョン（旧題:road to asakusa）を今年の春頃ポッドキャスト「Dig A Log」にアップしていて、それを聴いて気に入ってくれた「快快」という演劇？パフォーマンス？集団の野上絹代さんが作った「快快」の公演の短編劇中で、そのデモバージョンの上でのラップ的セリフなんです。影響を与えて受けてのフィードバック。そんなeverydayのうちの一コマから生まれたコラボ。
SHIGE 栃木の後輩がギターを弾いてくれた。電車の音って望郷の念がありますよね。
SEIKO これが今回のアルバムを大きく変えた曲。JRからベルの音を使う許可がもらえず、それならフィクションもありじゃないかと考えるに至ったので。つまり、フィールドレコーディングのノンフィクションを虚構化に導いた。
4. 卒業
MIURA それで電車に揺られているうちに『世界がまだ僕のものだと思ってたそんな時のこと不意に思い出した』りして卒業式を回想します。『15歳子供じゃない15歳大人じゃない』。出だしのデトロイト風ハウスから一転して、、、校長先生のスピーチや送辞が胸にしみます。
SHIGE 実際の卒業式で流れるようになればいいと願って育てました。マネージャーの姪の卒業式収録。
SEIKO ラフからどんどん変化していった曲。サビの歌が乗り始めたときは、あっと驚きました。メンバーの僕が。
5. 海
MIURA そして現実の方の「僕」は彼女に会いにいかずにそのまま電車に乗り続けて海へ出てしまいましたとさ。『始まりの鐘少し眠い、思い出を海へ流そう～』
SHIGE 由比ケ浜の海の音と八ヶ岳の雲海の音をミックス。
SEIKO 子供の金切り声が大好き。
6. ヒップホップの初期衝動
MIURA 映画『サイタマノラッパー』とのコラボ。映画上の架空のグループ「SHO-GUNG」の映画上映後のミニライブを僕がたまたまフィールドレコーディングしていて、その後「サイタマノラッパー」をえらく気に入ったせいこうさんが「SHO-GUNG」とコラボしたい！と言い出しこんなかたちになりました。せいこうさんの『忘れられないのは六本木インクスティック、日本で初めてのヒップホップライブ』などなどのパンチラインの応酬にいち日本のヒップホップファンとしてそりゃやられますよ。僕。当然。ええ。
SHIGE いとうさんのコメント参照。
SEIKO ほんとに衝動のみでするする作った曲です。そして、大抵そういう曲が知らぬ間にキャッチーになるもの。やっぱりそうでした。
7. 有志の宝くじ
MIURA そしてファンキーキング復活！これはほんと聴いてのお楽しみ！
SHIGE 環ROYとのコンピ用曲をリアレンジ feat. funky king。00:09が一番好き。
SEIKO この曲にシャウトは中村有志さんしかない！と曲を聴いたときから思っていました。凄い叫びです。魂の全力使用です。意味と感情の塊。これこそがシャウトです。
8. 温泉
MIURA ほんまおバカな曲やでコレ！ウグイスVSベース=露天風呂の雰囲気ぶちこわし！
SHIGE 社会に向けて、できるだけくだらない事をしたい。
SEIKO 鳥のさずりあいこそが音楽の、そして言葉の起源だという説を我々はどう受け止めるべきか。そういう僕の投げかけにコーシとSHIGEはこういう答えを出してくれました。
9. moonlight lovers
MIURA なんだか急にラブソングが書きたくなって作りました。周りの人からは「ファンファーレ」っぽい曲だねっていわれます。このアルバムで一番「歌手」って気持ちで歌いました。レコードのサンプルがやたらとブチブチいってて目立ちますがそれもなんか曲に合ってていいかんじだったのであえてなにもしませんでした。最後の虫の鳴き声とサンプルだけになるところは、「Tonight」のネタバレというか答えあわせ。
SHIGE 虫の音と夜。
SEIKO 切ない曲の最後の虫の声は、レコーディング中にコーシが外に飛び出して録ったもの。そのときドアを開けた音が、どうやらラスト曲に使われているようです。
10. 夢中
MIURA これは夢日記のフィールドレコーディングで歌詞を作るという曲で、このアルバムのなかで一番僕個人の趣味的に作った曲でとても気に入っています。シゲのラップが特に。こういうのばっかのアルバムもいつかつくりたいなー。
SHIGE ねむりふかいあさい。
SEIKO 三人三様のラップ、及びポエトリーリーディング。ある意味、クチロロ内での競い合いですね。テクニックと発想を戦わせている。すごくいい戦いになってます。
11. 花見
MIURA これは実際井の頭公園の花見をフィールドレコーディングしたら飲みの一気コールだらけだった。ので、それをつかってバカバカしいビートものになかば無理矢理仕立て上げました。グイグイググーイ！
SHIGE 社会に向けて、できるだけくだらない事を二回したい。
SEIKO ほんとバカなインストです。インストで馬鹿馬鹿しいってなかなかない。でも、冗談音楽と現代音楽って紙一重なんですよね。
12. Re:Re:Re:
MIURA 女友達５～６人位に「デートに誘うから、つかず離れずの気があるのかないのか微妙ー！なかんじのメールのやりとりをお願いします。」っていってそれぞれメールのやりとりをして、実際のメールの文章だけでそれぞれのラップの歌詞を作ったこれも多分世界初「メールのフィールドレコーディング！」もっとせつないカンジになるかと思ってたけど３人が３人共笑いの方向（玉砕メール）にいってしまい、それもまたよし！なかんじの情けない男アンセム？になりましたとさ。
SHIGE 作詞の際に実際知り合いの女性達と仮想メールをしたのが楽しかった。そして凹んだ。
SEIKO アルバムの大冒険に関して先陣切って作られたナンバー。メールにある文字列をそのまま読むこともフィールドレコーディングじゃないかとコーシたちが言い、であれば作り物の文があってもいいのではないかと、思えば実はすでにこの時から方向は決まっていたのです。
13. 飽きる
MIURA これは□□□３人の路上ライブフォークグループ編です。路上ライブを録音した音そのものです。一番ざっくりしたフィールドレコーディング！
SHIGE AVEX前で急遽録音。人生初のストリートライブ。少ない情報にも関わらず大勢の方が参加してくれた。
SEIKO twitter上で前日集合をかけて人が大勢来てくれました。その録音。日本初の録音twitter告知。
14. 00:00:00
MIURA 時報をつかったこのアルバムのハイライト曲。なんか時報の上に音が乗るだけで「二度と戻らないいまこの瞬間」という雰囲気が出て、それだけですごいせつないかんじになるんですが、その雰囲気をどう壊さず歌詞や歌を乗っけるかというところに気を使いました。僕はここ最近時間は過去→現在→未来というふうに流れるものじゃないと思って日々を生きていますが、そのカンジをどう歌にするか？という考えに対するひとつの答えでもあります。あとどこかで書いた「すべての芸術は鎮魂である」ということでもあります。あとHEADZの佐々木敦さんと話した時に「これから(2010年代）は時間だよねー」という会話だけでやたらと盛り上がったんですがそんなかんじです？
SHIGE 何度も言うようですが、この曲を少しでも好きになってくれたのなら、柴幸男"わが星"という劇を見てもらいたい。お願い。
SEIKO 時間をどうとらえるか、何回かコーシとやりあいました。そのうちどんどん構成が大きくなっていった曲。僕とコーシとで夏にやった「ナナオサカキ追悼ポエトリーリーディング」の影響なども歌詞には反映されています。
15. everyday is a symphony
MIURA といったかんじで最後は弾き語りで終わります。
SHIGE MIURAの声。それもフィールドレコーディング。
SEIKO 珠玉の名曲。どの曲を聴くにつけ、最後は必ずこれを聴きます。しめのソバ的な。
【まとめ】
MIURA 説教臭いかんじになってしまいますが、やっぱりみんななんでもかんでもすぐ分かった気になってその結果逆に自分を息苦しくさせすぎているからもうちょっとわからないことを大事に「時間」をかけて温めていこうよ。という前作「Tonight」収録の「リフレイン」の一節『もうわからないこと恐れないよ』とも繋がることを歌っています。いや、歌っているともいえます。受け取り方はやっぱり聴いてくれた方それぞれが自由に解釈して欲しいです。でも自由に解釈するためにはお勉強（自分にとってよくわからないものに向き合う）しないと出来ないよ。と、なんだかやはりどうにも説教臭くなってきてしまいましたが、人生はもちろん楽しいことばかりではなくて、理不尽な悲しさや怒りもきっと同じくらいあるんだけど、それに対しても向き合わないと楽しいはずのことも楽しくなくなっちゃうよ。だから『愛とwhy?念入りに出会いとdive念入りに誓いとtry念入りにそんでeveryday is a symphony!』
SHIGE 無事できました。曲の善し悪しでは無く、記憶に残るアルバムだと思います。一度は必ず1曲目から15曲目まで通して聴いてもらいたい。一度は必ず外で聴いてもらいたいです。よろしこ。